Miko Marks et Rissi Palmer font carrière

Dec 20, 2023

Jusqu'à récemment, Rissi Palmer n'avait pas eu de chanson dans les charts radio depuis près de 15 ans. Au cours de la même période, Miko Marks a achevé d'élever son fils, le guitariste acclamé par la critique, Justin, jusqu'à l'âge adulte. Ainsi, en entendant le tandem chanter les mots "vous ne pouvez plus rentrer à la maison" dans leur reprise de la ballade classique des Judds "Flies On The Butter" alors qu'ils l'interprétaient au City Winery de Nashville le 18 mai, cela a frappé une note différente .

En effet, Marks et Palmer peuvent rentrer chez eux. Seulement cette fois, ils entrent par la porte de la sagesse – et en étant assez intelligents pour savoir où, pourquoi et comment rester dans une maison à laquelle ils appartiennent incontestablement, ils ne quitteront plus jamais la maison.

Dans le salon à l'étage de City Winery, le duo a joué deux sets solo de 30 minutes et s'est jumelé non seulement pour la couverture de Judds qu'ils ont fait leurs débuts sur scène au Grand Ole Opry il y a neuf mois, mais aussi pour leur single radio Top-40 Americana mentionné précédemment " Toujours ici."

Le duo a révélé encore plus son humanité alors qu'il était assis avec The Tennessean la veille.

L'ère de Marks et Palmer en tant que survivants des tendances racistes de l'industrie de la musique country dont la lutte acharnée vers la célébrité a été niée avant même qu'elle ne commence à être leur récit uniquement commercialisé est officiellement sans objet.

Oui, un passé où ils méritaient probablement de suivre les traces d'artistes comme Wynonna Judd et LeAnn Rimes et de recontextualiser l'histoire de la musique country est toujours à retenir, mais leur présent a pour but de réimaginer différemment leur héritage.

Marks est actuellement un artiste américain fréquemment répertorié qui a été en tournée tout au long de 2023, a cosigné CMT et a reçu des ovations debout au Grand Ole Opry et au Country Music Hall of Fame.

De plus, Palmer est une personnalité de la radio Apple et de la télévision CMT, en plus d'être une entrepreneure en plein essor et une mère avec un spécial PBS American Masters publié pour célébrer sa carrière.

Palmer est consciente que la chance de redéfinir son héritage en contrôlant son récit est une chance rare que les artistes – en particulier ceux de Music City – ne se voient jamais offrir.

"Ce nouveau chapitre dans les livres de nos vies est défini par le confort de notre moi authentique", déclare Marks.

Sur scène, Marks commente comment, dans un autre chapitre de sa vie, elle aimait "porter les fardeaux du monde sur ses épaules". Puis, alors qu'elle se lance dans une version bruyante de son morceau "Lay Your Burdens Down", sorti en 2022, l'intersection de blues et de gospel qui résonne dans son style de performance remplit la pièce d'une euphorie impénitente.

"Je fais la meilleure musique de ma vie en ce moment parce que les gens apprennent à connaître et à voir ma spiritualité de manière organique", déclare Marks.

Contrairement à Marks - qui aime aussi faire des déclarations ridiculement audacieuses (elle décrit une propension à "serrer les gens dans ses bras si fort" qu'elle "se brise les os") et dont le rire caquetant se répercute sur les murs de briques et les parquets - le calme de Palmer offre un niveau d'assurance qui invoque la sagesse mentionnée précédemment. De plus, cela la met en évidence comme étant au-dessus de la mêlée des stéréotypes du plus petit dénominateur commun et des attentes à court terme.

Elle transforme humblement des questions sur des conversations vieilles de plusieurs décennies sur la façon dont le courant dominant de la musique country compétitive dresse encore les jeunes artistes féminines les unes contre les autres, ainsi que sur la façon dont il est isolant d'être une artiste marginalisée dans l'espace en moments introspectifs et humains qui parlent dans un contexte large.

Rissi et Miko ne sont pas des artistes noires de musique country. Au lieu de cela, elles ont évolué pour devenir des musiciennes artistiques dont la musicalité comprend la musique country.

Et bien sûr, ils sont noirs. Avant tout, de la naissance à la mort, c'est leur héritage fièrement indéniable.

Notamment, en tant que femmes artistiques à la recherche de célébrités, elles sont toutes deux arrivées à Nashville en 2007 dans le but d'être – et pourraient toujours être – des stars conquérantes de Music City soucieuses d'un succès lucratif et en tête d'affiche.

Cependant, apprendre à surmonter ce que Marks appelle «l'ignorance de l'esprit adolescent» qui obscurcit souvent les poursuites résolues a été vital pour leur développement artistique.

En plus de survivre à l'isolement, la croissance de Marks et Palmer a été nécessaire à leur compréhension plus profonde de toutes les facettes de ce que signifie être une star de la musique country.

Dans cette veine, 16 ans après la sortie du single "Country Girl", Palmer possède enfin la chanson qu'elle a écrite.

Imaginez passer votre vie entière à chanter sur la « fierté [que vous] ressentez » lorsque vous « marchez sur la marche » d'être une personne - dans un sens créatif - que vous ne possédez pas. Ajoutez à cela la chanson intitulée "Country Girl", et elle plonge dans un niveau d'esclavage artistique qui ferait rougir Prince ou tout autre musicien étouffé par le commerce et la politique du siècle dernier.

En tant que chanson acoustique dépouillée du raffinement hyper raffiné de la radio country grand public et jouée aux côtés de son collaborateur fréquent Charles Newkirk, elle sonne – à la fois au sens figuré et au sens littéral – libre. L'art coule du cerveau aux doigts et sur les gens qui, qu'ils soient néophytes du genre ou ignoraient les deux têtes d'affiche avant les trois dernières années, ne savaient pas qu'ils pouvaient entendre cette chanson dans cet espace.

Le Palmer qu'ils entendent chanter cette chanson l'a d'abord chanté sans être suffisamment conscient des réalités de la vie. Pour elle, la vie a vraiment commencé à 30 ans, quand, ironiquement, elle avait déménagé de Nashville à Durham, en Caroline du Nord et ne poursuivait plus activement une carrière de musique country traditionnelle.

"Pour entrer dans ce que vous percevez, la boîte de ce que Nashville ou la célébrité pop vous oblige à étouffer tellement de qui vous êtes au cœur de votre âme. Ce que les années de vie et de sagesse ajoutent ne vous permettra pas de faire cela", ajoute Marks. .

"La capacité de mettre à nu votre âme est appréciée", déclare Palmer.

Elle double cette déclaration avec une réflexion joyeuse et paisible sur l'endroit où elle et l'art de Marks sont arrivés à l'époque actuelle.

C'est celui qui porte une victoire personnelle qui dépasse les limites industrielles du courant dominant de la musique country, mais accueille également les yeux des fans de tous horizons et intérêts partout.

"Par-dessus tout, nous réussissons à faire des trucs cool avec et pour des gens cool grâce à notre humanité et au talent artistique de nos chansons."